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DALE CINE PRESENTA

LAS SOSPECHOSAS DE SIEMPRE,

8 GRANDES PELÍCULAS DEL CINE NEGRO - Un curso perpetrado por Sergio Zadunaisky

 

BUSCANDO PISTAS, INTERROGAREMOS A LAS SIGUIENTES OBRAS MAESTRAS:

 

RETORNO AL PASADO (JACQUES TOURNEUR, 1947)

Los protagonistas del cine negro suelen  ser individuos perseguidos por su pasado. En realidad, la carga del pasado es uno de los principales temas del movimiento. La historia de Retorno al pasado gira en torno a un ex-detective que vive retirado, con el falso nombre de Jeff Bailey, en una pequeña localidad, regentando una gasolinera, enamorado de la pesca y de una jovencita con la que quiere casarse. Sin embargo, un viejo conocido acude al lugar anunciándole que el “jefe” quiere verle. Bailey se ve obligado a contarle a su novia su turbio pasado. Una historia alambicada, de innumerables lecturas. Imprescindible.  

 

LOS SOBORNADOS (FRITZ LANG, 1953)

A lo largo de la década de los cincuenta Fritz Lang realizó una serie de filmes emparentables en diferente grado con el cine negro- De hecho estos filmes, tan diferentes entre sí COMO “Gardenia azul”, “Los sobornados”, “Deseos humanos”, “Mientras duerme Nueva York” o “Más allá de la duda”, retoman diferentes aspectos del género para, al modo de un puzzle, componer una imagen global de la sociedad americana en momentos de transición.

En esta película, Lang elabora un brutal film negro en el que la ambigüedad moral acecha a los personajes. (…) Una obra maestra.  

 

LA NOCHE DEL CAZADOR (CHARLES LAUGHTON, 1955)

La noche del cazador es una película enormemente llamativa, curiosa: desasosegante por el halo que desprende de desazón y turbiedad (pese a la brillantez que genera el contraste de su imagen, de un blanco y negro “metálico” que casi daña los ojos…); inquietante por su retrato descarnado de la maldad en estado puro (el reverendo Powell no es malo, es el mal: llega a angustiar que no haya un mínimo margen de escape, un resquicio de redención…); desconcertante por su estructura narrativa, de un intenso minimalismo (las secuencias son cortas y se resuelven en planos tajantes, afilados –lo cual redunda en un metraje final corto–) pero, paradójicamente, salpicado de manera constante por disgresiones que llegan a resultar casi estrambóticas. Es muy difícil buscar un referente, un film precedente con el que se pueda emparentar. La noche del cazador” es una auténtica obra maestra. Un hito posiblemente inigualado en el ámbito del film-noir y una de las mejores películas de la historia del cine.  (Publicado en La Butaca, página web de cine)

SED DE MAL (ORSON WELLES, 1958)

Este film de Welles es un encargo de la Universal para un artista que ve ya muy lejos sus años de niño prodigio. Aquí el impar realizador convirtió una novela barata en un intenso guión de tono crepuscular acerca de la decadencia del ser humano, sin recibir un dólar por ello. Además, su talento como director, labor por la que tampoco cobró, otorgó a las imágenes del filme una atmósfera malsana muy adecuada para la historia. Obra maestra del barroquismo noir, supuso su vuelta a Hollywood tras permanecer desterrado de la meca del cine durante una década. Imperdible.

  

LA PARTE DEL LEON (ADOLFO ARISTARAIN, 1978)

En el momento en que ese estrenó esta película el género policial no era muy frecuentado en la Argentina (por eso el fracaso en taquilla y su posterior revalorización años después). Todo un riesgo para un director que encaraba su opera prima,  condicionado también por las imposiciones del Ente de Calificación Cinematográfica (disuelto luego en 1984). En el film no podían aparecer uniformados, ni escenas con drogas, ni con desnudos y mucho menos que los delincuentes se mostrasen “simpáticos” o atractivos. Este “policial sin policías”, dirigido por un joven Aristarain, de mano firme y oficio incipiente, se convirtió en uno de los mejores films del género en nuestro país

LAMENTABLEMENTE NO ENCONTRAMOS UN VIDEO DE ESTA PELICULA. EN SU LUGAR, UN FRAGMENTO DE “ULTIMOS DÍAS DE LA VICTIMA”,OTRA PELÍCULA NEGRA FILMADA POR ARISTARAIN EN 1982.

EL SAMURAI (JEAN PIERRE MELVILLE, 1967)

En El Samurai, Melville será uno de los realizadores franceses que se sitúe más cerca de sus referentes americanos, aunque con un toque personal y alejado de cualquier estereotipo del género.

Jeff Costello (Alain Delon) es un asesino a sueldo con códigos propios, que vive al margen de la sociedad y, a su manera, a la usanza y con la filosofía de los samurais. Es un ser solitario, que apenas expresa sus sentimientos. El propio Melville declaró; “Me encantan los actores que no expresan nada con el rostro, para que lo que ocurre dentro del personaje se explicite con una parte de misterio”. Joya del cine francés de todos los tiempos.

 

BLADE RUNNER /Ridley Scott, 1982)

A principios del siglo XXI, la poderosa Tyrell Corporation desarrolló un nuevo tipo de robot llamado Nexus, un ser virtualmente idéntico al hombre y conocido como Replicante. Estos eran superiores en fuerza y agilidad, y al menos iguales en inteligencia, a los ingenieros de genética que los crearon. En el espacio exterior, fueron usados como trabajadores esclavos en la arriesgada exploración y colonización de otros planetas. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de combate de Nexus-6 en una colonia sideral, los Replicantes fueron declarados proscritos en la Tierra bajo pena de muerte. Brigadas de policías especiales, con el nombre de Unidades de Blade Runners, tenían órdenes de tirar a matar al ver a cualquier Replicante invasor. A esto no se le llamaba ejecución, se le llamaba retiro.

Lluvia, luces de neón, humo, ambientes claustrofóbicos y noche permanente, en una historia de atmósfera noir encuadrada por la falta de emociones y la búsqueda de la felicidad en galaxias lejanas.

 

SIN CITY (TARANTINO, RODRIGUEZ, MILLER, 2005)

Bienvenidos a Sin City, ciudad de policías corruptos, atractivas damas y vigilantes desesperados. Algunos están buscando venganza, otros buscan redención, y hay quienes van tras la caza de ambas cosas. Un universo de héroes inverosímiles que intentan hacer lo correcto. Sin City es una ciudad que vive entre la luz y la oscuridad, llena de personajes singulares. Está por ejemplo Marv (Mickey Rourke), un superviviente que busca vengar la muerte de su único amor. También está Dwight (Clive Owen), un investigador privado que intenta dejar sus problemas atrás. Después de que un policía sea asesinado, Dwight no parará ante nada para proteger a sus amigos. Finalmente, está la historia de Hartigan (Bruce Willis), el último policía honesto de Sin City, que va tras la pista de una joven en manos del sádico hijo de un senador… con resultados inesperados.

Adaptación del cómic de Frank Miller que relata la historia de la lúgubre y siniestra Sin City. Acción y cine negro en viñetas de celuloide, con un espectacular reparto y doble dirección con la participación como invitado de Quentin Tarantino. 

Comenzamos el miércoles 29 septiembre a las 20 horas en la comisaría más cercana. Para recibir  más detalles acerca de éste y de otros cursos de Dale Cine, escribí a dalecine@gmail.com o llamá al 154 178 2080.

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ANTECEDENTES DEL DOCENTE

Sergio Zadunaisky

Egresó como realizador de la Escuela de Cine de Avellaneda. También desarrolló cursos y seminarios con Rodolfo Hermida, Krzysztof Kieslowski, Mauricio Kartun y María Inés Andrés, entre otros.

Desde 1995 se dedica a desarrollar actividades relacionadas con el cine. Entre ellas los cursos “Qué es el cine” (introducción al lenguaje, historia y estética del cine), “Grandes directores de la historia” (análisis de la vida y la obra de David Lynch, Alfred Hitchcock, Luis Buñuel, John Cassavetes, Werner Herzog, Francis Coppola, Pedro Almodóvar, Tim Burton, entre otros), “Cine y pintura”, “Las ciudades en el cine”, además de cursos de guión y estructura dramática. También encuentros de análisis de estrenos y cine – debate. Coordina y programa ciclos de proyecciones para adultos y para niños y hace ciclos de cine argentino para extranjeros.

Algunos de los lugares en los que ha desarrollado estas actividades: Centro Cultural Konex, Centro Cultural Borges, Hospital de Niños, Universidad de Buenos Aires, Universidad Maimónides, Espacio Y, librerías Crack-up, Eterna Cadencia y Espacio Prometeo, Venática Usina Creativa, Fundación de Musicoterapia Profesor Dr. Rolando Benenzon, Espacio Björk y la Fundación Agulla y Baccetti.

También desarrolla actividades para grupos en casas particulares.

Escribió crítica de cine en varias publicaciones, entre ellas la revista “Leer Cine” y el sitio web “Cineismo”. Desarrolló un blog propio, en donde difunde sus actividades.