Por qué no hay que perderse la última de Scorsese
Hace unos días comenté en este mismo blog que iba a ir a ver Los infiltrados, el último film del que es sin dudas uno de los mejores directores de la historia. Las dos últimas películas de Martin Scorsese antes de ésta, Pandillas de New York y El aviador, resultaron ser un fiasco, tal vez porque Marty quería que Hollywood le diese de una vez por todas un Oscar.
Y el ítaloamericano no sale para nada mal parado. Apoyado en dos de sus habituales colaboradores (Michael Ballhaus en fotografía y Thelma Schoonmaker en la edición) y en un elenco impresionante (Jack Nicholson, Leo di Caprio, Matt Damon, Mark Wahlberg, Alec Baldwin y Martin Sheen), la película toma el pulso narrativo y dramático al que Scorsese nos tiene acostumbrados. Dos "topos" infiltrados en cada uno de los bandos en pugna, gangsters y policías, luchan entre sí para ganar posiciones. Marchas y contramarchas, secretos, sospechas y vueltas de tuerca varias van apareciendo a lo largo del relato. Otra saludable costumbre Scorsesiana es la utilización en su banda de sonido de temas musicales, así escuchamos, entre otros, temas de los Stones, John Lennon y Van Morrison.
La inclusión de una línea política hace que el filme se vea con más interés. No estamos presenciando solamente una guerra entre gangsters y policías, estamos viendo cómo las ratas (varias veces mencionadas durante la historia) luchan por mantener sus posiciones de poder a través de la corrupción y la estafa.
Así, Los infiltrados se convierte en una película necesaria, más allá de sus falencias (una duración un poco excesiva, un personaje femenino demasiado desdibujado para su importancia dramática en la historia), por su vigor y empuje. Sin dudas no estamos frente al Scorsese de Buenos muchachos o Calles salvajes, pero bien vale la pena acercarse a ver una película contada por uno de los pocos "autores" del cine americano que aun conmueven y sacuden a espectadores demasiado acostumbrados a fórmulas repetidas y deshauciadas.
Una rareza del rodaje de Los infiltrados
La letra X también se utilizó simbólicamente a lo largo de la película, a instancias de Scorsese, que lo ideó como homenaje a la película de 1932, Scarface, dirigida por Howard Hawks y producida por Howard Hughes, y en la cual la X tiene significado. -“Marty pidió que utilizáramos la letra X en todo lo que fuera posible”- revela Kristi Zea (diseñadora de producción) -“por eso se ven X en las ventanas, en las paredes, en los pisos…” -“La X es un signo de muerte, por eso Marty quería incluírla, a veces sutilmente, y otras no tanta” agrega Ballhaus, quien inclusive utilizó luces para proyectar una X en determinadas escenas. Scorsese finaliza diciendo: -“William Monahan es irlandés -americano de Boston, por eso puso a los personajes en ese entorno. Sin embargo, esta película trata de gente en una situación que se puede dar en cualquier lugar del mundo. Es una historia de confianza y traición, de engaño y lealtad, lo cual puede suceder en cualquier lado”Hay Scorsese para rato
Inquieto y de pocas pulgas, Marty está preparando su nuevo filme para 2008, se llama Silencio (Silence) y ya contaría entre sus filas con el actor Javier Bardem. Basado en la novela de Shusako Endo, esta película cuenta la historia de dos curas jesuitas en el siglo XVII, que viajan al Japón imperial. Allí serán testigos de la persecución de los cristianos japoneses hecha desde su propio gobierno, quién desea purgar al Japón de toda influencia occidental. En un momento los dos curas se separan y uno de ellos viaja por toda la isla, preguntándose porqué Dios permanece en silencio mientras sus hijos sufren de esa manera. Ya se hizo una versión de este libro en 1971, la película se llama Chinmoku y fue dirigida por el japonés Masahiro Shinoda.
Hasta aquí lo que se sabe de este nuevo proyecto. Un nuevo acto de fe de Scorsese en el cine y en sus convicciones temáticas e ideológicas.
Sergio Zadunaisky
La pelicula me fascino, me atrapo y me tuvo en guardia hasta el final.....realmente los honkoneses para tratar estos temas policiales son geniales.....Y claro es lo que se llamaria en Hollywood una pelicula "politicamente incorrecta" no?
El fin de semana proximo veo LOS INFILTRADOS y la comento.
No se si estan de acuerdo en algo con mi opinion sobre el tema.
Saludos
INES (Comment this)
Saludos y gracias por contactarte.
Sergio (Comment this)
Matt Damon está muy bien,Jack Nickolson se representa (como casi siempre) a si mismo y de Di Caprio siempre opino que no es actor.Lástima ganar el Oscar por esta película . (Comment this)
Cuando vi la colita de Los Infiltrados me dije: otra vez sopa, Marty pega manotazos de ahogado para conseguir el ansiado trofeo de la industria y por consiguiente, remake en la mano, nos saca un producto industrial, casi como quien saca un Big Mac de la cocina de un McRonald. Porque que podia aportar de nuevo al cine de gangters mi amigo personal, el gran Marty?
Y esta vez me animé y fui, porque no podia dejar de ver a un grande, haga lo que haga: Mr. Jack. Fue él el culpable! Gracias a él fui al cine y me encontré con algo nuevo. Con un aroma tarantinesco en cuanto al montaje y la musica pero solo un aroma. Yo firmo hoy que el gran Marty instala una nueva forma de contar historias en el cine. Con otro ritmo y sobre todo con un montaje revolucionario. Porque como dijo alguien en este blog, hay planos muy cortos (no medi si es mas o menos de 2 seg.) pero no es un montaje "de television", como ocurre con casi todas las peliculas de esta época. El uso arbitrario de "flashbacks" y la "iustracion" de ciertos dialogos es nueva (bah, no soy un experto pero yo no lo vi antes) y rompe con la tradicional forma americana de servir todo en bandeja. Si, es verdad, hay que hacer un esfuerzo a veces para seguir la historia, sobre todo al comienzo del film pero... GRACIAS, gracias Marty por no subestimar al espectador. La chica esta Schoonmaker siempre ha experimentado cosas nuevas à coté de Marty en cuanto al montaje y esta no es la excepcion (no olvidar Toro Salvaje, Casino o La edad de la inocencia).
Otro elemento sorprendente para mi es la actuacion del nuevo fetiche de Marty, el joven DiCaprio. Es la primera pelicula en la que este muchacho me convence de su actuacion y me ha hecho olvidar su estatuto de carilindo. Realmente crei en su personaje y su actuacion.
Vale citar el dialogo entre Jack y Leonardo cuando el capo Costello le dice "vos pensas que podes ocupar algun dia mi lugar?". Me hizo acordar (salvando las grandes diferencias) al encuentro en Fuego contra fuego de Pacino con De Niro. Dialogos que juegan con la vida actual de los actores fuera de los personajes de la pelicula.
Ooooooooooooootro tema: la duracion. No comparto la idea de si le sobra media hora o le faltan 20 minutos. No lo comparto, por la misma razon que me niego a jugar el juego de las diferencias comparando la original a la remake. No le veo la gracia. La obra yo la juzgo como tal, por lo que es y no por lo que debio haber sido: media hora mas corta, mas igual a la original, mas hongkonesa o con acento irlandés. Creo que la pelicula existe por si misma y no porque hay una que se hizo antes. Cabo de miedo es una excelente pelicula y celebro que se haya hecho y que exista y si hay 2 versiones y las 2 son buenas... que mas se puede pedir!
Para mi la peli no se me hizo larga para nada, es mas, yo pedia mas, tal era mi estado de satisfaccion. Acepte con gusto los ultimos "cartuchos" de la pelicula, cuando ya sabemos mas o menos lo que va a pasar.
Coincido con Sergio en que el personaje de la psy esta un poco desdibujado o no muy presente, unico punto gris (no negro) del film.
Otro elemento remarcable es la presencia de Mr. Alec Baldwin, un actor que confirma su estatura en esta pelicula (me encantan los hnos. Baldwin).
Jack esta muy bien. Viejo, pero muy bien y no me parecio que hiciese demasiado de Jack. Creo que estuvo bastante medido y fue lo que me hizo creer en su personaje.
Una muy buena pelicula que bien iria de nuevo a verla, "pour le plaisir". Salud MArty y felices fiestas para todos.
MarianoZ (Comment this)