DALE CINE Y VENÁTICA PRESENTAN

CINE EN PANTALLA GRANDE

Coordinado por Sergio Zadunaisky, especialista en cine

Dale Cine y Venática, te invitan a ver en pantalla grande “Vías cruzadas” (The station agent, Tom McCarthy) película norteamericana dirigida por el mismo realizador de The Visitor, exhibida en este ciclo hace dos semanas. La propuesta es para el viernes 14 de noviembre a las 20.30 horas en Venática Usina Creativa, Bonpland 1622 - Palermo. Al término de la proyección haremos un debate mientras tomamos una rica copa de vino.

Premios: The Station Agent ganó en 2003 el premio a mejor guión, mejor actriz y el premio del público en el Festival de Cine Independiente de Sundance.

Duración de la película: 88 minutos.

Costo: 20 pesos por persona.

Capacidad limitada. Se ruega hacer reservas con anticipación al

Tel.: 4771-4149 (llamar de 15 a 21 horas)

SOBRE LA PELÍCULA

Finbar McBride quiere que le dejen en paz, pero pasar inadvertido midiendo menos de uno treinta y cinco es poco menos que imposible. Fin nació aquejado de raquitismo y hasta ahora ha respondido a la indeseada atención que suscita eligiendo una vida de aislamiento, a solas con su única pasión: los trenes. Se instala en una estación de tren abandonada de New Jersey, pero poco a poco, sin quererlo, se va mezclando en la vida de sus escasos vecinos. Olivia Harris es una artista que lucha por superar la muerte reciente de su hijo y la ruptura de su matrimonio. El cercano puesto de hot dogs lo lleva el cubano Joe Oramas, que tiene talento para la cocina y unas ganas insaciables de conversar. Un improbable lazo va uniendo a estos tres desplazados, revelando que incluso el aislamiento es mejor compartido.

Página oficial de la película: http://www.thestationagent.com/

Trailer: http://movies.yahoo.com/movie/1808449693/video/?d=hv&id=1808449693&cf=trailer

DALE CINE Y VENATICA PRESENTAN

CINE EN PANTALLA GRANDE

Coordinado por Sergio Zadunaisky, especialista en cine

Dale Cine y Venática, te invitan a ver en pantalla grande “El visitante” (The visitor), película independiente norteamericana de 2007 dirigida por Tom McCarthy. La propuesta es para el viernes 31 de octubre a las 20.30 horas en Venática, usina creativa, Bonpland 1622, Palermo. Al término de la proyección haremos un debate mientras tomamos una rica copa de champagne o vino.

Duración de la película: 104 minutos.

Costo: 20 pesos por persona.

Capacidad limitada. Se ruega hacer reservas con anticipación al 4771-4149

SOBRE LA PELÍCULA

Un profesor universitario de 60 años descubre a una pareja de inmigrantes viviendo en un departamento que tiene en Nueva York. A partir de ese momento, su vida ya no será la misma.

Drama social comprometido que denuncia la política inmigratoria en los Estados Unidos, The visitor es una película sin discursos rimbombantes ni grandes pretensiones, que logra decir con sutileza, humanidad y encanto, muchas más cosas que otros filmes sobre un tema tan actual y complejo como el de la situación de los inmigrantes ilegales en los países del Primer Mundo.

Página oficicial de la película: http://www.thevisitorfilm.com/

El gran golpe

(Reino Unido, 2008)

Dirigida por Roger Donaldson, con Jason Statham, Saffrom Burrows, Stephen Campbell Moore, Daniel Mays, James Faulkner.

Las películas de robos tienen un atractivo especial. El espectador se siente generalmente implicado e identificado con los ladrones y busca que estos se salgan con la suya y logren burlar la ley. En El gran golpe, los atracadores resultan ser las víctimas, por lo que la identificación se produce casi al instante.

Estamos en la década del ´70, Terry (Jason Statham) es un hombre de familia con algunos problemas financieros y un pasado delictivo de bajo perfil, de barrio podríamos decir. Una mujer con la que alguna vez tuvo un affaire, lo busca para proponerle el robo a un banco, fácil, sin complicaciones, ya que por unos días no va a tener sus alarmas conectadas. Terry muerde el anzuelo, sin saber que esta chica es la enviada de un prestigioso político inglés que no quiere que unas fotos comprometedoras, guardadas en una de las cajas de seguridad del banco, salgan a la luz. El buenazo de Terry junta a su vieja banda y a un par más para realizar el robo. Ninguno tiene experiencia en el tema, pero el botín es demasiado sabroso como para dejarlo escapar.

La película plantea rápidamente las reglas del juego y el espectador conoce a cada uno de los jugadores de entrada. Hay un señor que maneja un cabaret al que concurre gran parte de la plana mayor del stablishment inglés y que soborna a la policía para que no lo molesten. Hay un líder negro, Michael X, que es el dueño de esas fotos y que las utiliza a modo de chantaje para que no lo encarcelen por sus actividades ilegales. Y a medida que la trama se desarrolla van apareciendo nuevos personajes que buscarán que nada salga a la luz.

El australiano Roger Donaldson no se caracteriza por ser un director de primera plana. Realizador de películas tan dispares como Sin salida (1987), Cocktail (1988), Especies (1995) y 13 días (2000), logra en El gran golpe imprimirle ritmo, acción y suspenso a una historia que, más allá de sus convencionalismos, logra mantener nuestra atención por casi dos horas sin que decaiga su ritmo. La película utiliza el contexto de un caso real para dejar de lado la denuncia política, y centrarse en sus (anti)héroes, ladrones de medio pelo que sin saberlo, pusieron en jaque al gobierno y a algunos de los miembros de la realeza británica.

Sergio Zadunaisky

 
Nota escrita para el sitio CINEISMO (www.cineismo.com)

CURSO DE ANÁLISIS DEL CINE - Dictado por Sergio Zadunaisky, docente y crítico de cine

PROGRAMA DEL MÓDULO Nº 3

METROPOLIS VS. BLADE RUNNER  ///  EL OCASO DE UNA VIDA VS. EL CAMINO DE LOS SUEÑOS

Este mes de octubre, en nuestro curso de análisis del cine, revisaremos cuatro clásicos de todas las épocas que haremos dialogar entre sí, buscando rastros, pistas e influencias en común. La primera parte del curso tomará Metrópolis, de Fritz Lang y Blade Runner, de Ridley Scott. La segunda, El ocaso de una vida, de Billy Wilder y El camino de los sueños, de David Lynch. Las películas debe ser vista antes de cada clase, ya que solo se proyectarán fragmentos de las mismas.

Día del curso y horario: Miércoles de 20.15 a 22 horas en el barrio de Belgrano.

Costo: 130 pesos por módulo.

PROGRAMA

Miércoles 01 de octubre: Metrópolis (Fritz Lang. 1926)

En la ciudad de Metrópolis del año 2026, los obreros trabajan y viven bajo tierra. Intentan sublevarse y María les da esperanzas sobre un futuro mejor. El amo de la ciudad ordena al científico Rotwang que haga un robot con las facciones de María para llevar a los obreros a una rebelión suicida. María escapa y junto con el hijo de Fredersen salvan a los niños. Éste será el mediador entre los obreros y su padre. Metrópolis constituye uno de los casos más complejos a la par que apasionantes de toda la Historia del Cine. Pocas películas han sido tan masacradas, mutadas y mutiladas como ésta. Quede claro que la Metrópolis, tal y como fue concebida por el genio creador de Lang (y por el ambiguo humanismo de Thea Von Harbou) sólo se ha podido ver en Alemania entre enero y mayo de 1927. El estreno en Estados Unidos en abril de ese mismo año reducía sus 170 minutos originales a 120, convirtiéndose en la versión que también se exhibiría en Alemania meses más tarde. Obra maestra del cine que aun se mantiene vigente por su fuerte concepción visual.

Miércoles 08 de octubre: Blade Runner (Ridley Scott, 1982)

Película “de culto” que supera cualquier distinción o etiqueta genérica, Blade Runner generó, desde el momento de su estreno, discusiones y polémicas que todavía persisten (hace poco tiempo, se reavivó el fuego con la edición especial de 5 dvds de la película y la presentación de Ridley Scott en el Festival de cine de Venecia, exhibiendo la edición final de la película, con nuevas tomas agregadas). Film que narra en tono decididamente noir un futuro inquietantemente cercano y que plantea preguntas de orden existencial como el porqué de la vida y la finitud de la existencia, Blade Runner se convirtió en un clásico del cine de todos los tiempos gracias también a una apuesta formal y estética que abrió nuevos caminos en el lenguaje cinematográfico.

Miércoles 15 de octubre: El ocaso de una vida (Sunset Boulevard, Billy Wilder, 1950)

Joe Gillis es un joven guionista de segunda fila que, viéndose acosado por sus acreedores, se refugia casualmente en la mansión de Norma Desmond, antigua estrella del cine mudo, la cual vive alejada de la realidad y sólo acompañada de su fiel criado Max. A partir de ese momento, la actriz pretende que Joe corrija un guión que ella ha escrito y que va a significar su regreso al cine. Billy Wilder realiza un retrato feroz, colmado de venenosa ironía, al mundo de Hollywood. Temas como el paso del tiempo, los egos inmensos y el desesperado intento de recuperar el esplendor perdido se concentran en esta obra maestra del cine.

Miércoles 22 de octubre: El camino de los sueños (Mulholland Drive, David Lynch, 2001)

Pensada inicialmente como una serie para la televisión y rechazada como tal por los estudios, Lynch encontró financiación en Francia para producir con ese material y algunos agregados, un largometraje. El camino de los sueños tiene todos los elementos a los que Lynch nos tiene acostumbrado, aunque no faltan sorpresas y personajes delirantes e imposibles. Lo que subyace debajo de la superficie; en este caso la mafia oscura y tenebrosa debajo del glamour hollywoodense, el tema del doble, el cruce de géneros, que va desde el terror, pasando por el film noir, la comedia absurda y el drama romántico.